在辭舊迎新的日子里，我們可以圍爐煮茶享受一份愜意，可以呼朋喚友大快朵頤，可以欣賞煙花綻放之美，還可以走進音樂廳聆聽一場新年音樂會，在美妙的旋律中迎接新年的到來。
在我國，經(jīng)過數(shù)十年的發(fā)展，新年音樂會已從小眾高雅藝術(shù)逐漸發(fā)展成為人民群眾廣泛參與的公共文化活動。據(jù)筆者不完全統(tǒng)計，最近一段時間，就有100多個城市舉辦了各種類型的新年音樂會。新年音樂會匯集中外音樂精品，以全世界通用的音樂語言為載體，傳遞歡樂，送上祝福，帶來希望，其審美意蘊、藝術(shù)價值和儀式感，呼應(yīng)了席勒所說的“振奮性的美是一種需要”。
二○二三北京新年音樂會現(xiàn)場國家大劇院供圖
一種既老又新的年俗
新年音樂會這種以管弦交響樂演奏來迎接新年的形式誕生于歐洲，始于維也納新年音樂會。1847年12月31日，一場音樂會正在維也納郊外的一個露天舞臺舉行。音樂會的指揮是老約翰·施特勞斯。這就是維也納新年音樂會的起源。1939年12月31日，首屆維也納新年音樂會在維也納金色大廳舉辦。彼時，整個歐洲都籠罩在戰(zhàn)爭的煙火中，無論是達官貴人，還是販夫走卒，內(nèi)心都充滿了壓抑和沮喪。歌聲傳遞希望，音樂承載力量。新年音樂會為人們帶來精神撫慰，讓他們在《藍色多瑙河》《拉德斯基進行曲》等古典音樂中重拾生活的信心和前行的勇氣。二戰(zhàn)后，在歲末年初舉辦新年音樂會成為當(dāng)?shù)氐囊粋�習(xí)慣，并逐漸被世界各地借鑒，成為世界各國人民慶祝新年的重要方式。
1987年，中央電視臺首次轉(zhuǎn)播維也納新年音樂會，并在轉(zhuǎn)播時對樂曲的內(nèi)容、時代背景以及奧地利的風(fēng)土人情進行介紹，在觀眾中引起強烈反響。自此，新年音樂會這種舶來藝術(shù)在中國從無到有，從少到多，時至今日已成為我國很多城市必不可少的新年慶祝活動。
創(chuàng)辦于1993年的廣州新年音樂會和創(chuàng)辦于1996年的北京新年音樂會，是我國比較早的新年音樂會品牌，現(xiàn)已分別成為它們所在城市的重要文化名片。除了城市新年音樂會，很多文藝院團、高校近些年也舉辦了各種類型的新年音樂會。有業(yè)內(nèi)人士統(tǒng)計，當(dāng)下中國各地的新年音樂會，無論數(shù)量還是規(guī)模，均達到世界第一。
在國外，新年音樂會屬于陽春白雪，也是一種社交方式。就像中國人以前過年習(xí)慣看戲一樣，欣賞古典音樂是西方人年終歲尾社交生活的一部分。在我國，經(jīng)過30多年的發(fā)展，新年音樂會逐漸在大中城市普及，并完成了大眾化、本土化改造。在注重儀式感的當(dāng)今時代，傳統(tǒng)年俗活動日漸式微，越來越多的人將集體參與的新年音樂會作為跨年選擇。另外，無論是在國內(nèi)還是在國外，新年音樂會展示的總是人類最文明、最優(yōu)雅的側(cè)面，輕松、熱烈、歡快、喜慶幾乎是所有新年音樂會的共同特點，這也滿足了人們對新年的期待。所以，新年音樂會已經(jīng)從單純的文藝演出發(fā)展成一種藝術(shù)符號、文化品牌，欣賞新年音樂會也逐漸成為國人的一種新年俗。
精彩紛呈的音樂盛宴
過去一百多年，新年音樂會一直被看作是古典音樂界的標志性儀式，也是人們了解欣賞古典音樂的重要窗口，還是各大樂團展示自身實力的重要舞臺。因此，國內(nèi)外樂團在新年音樂會上往往都博采全球經(jīng)典，傾情為觀眾提供最好的演出。新年音樂會上，施特勞斯、貝多芬、莫扎特、柴可夫斯基、肖斯塔科維奇等音樂大師的作品集中呈現(xiàn)，交響曲、管弦樂、協(xié)奏曲等不同類型的音樂作品輪番上演，可以說，新年音樂會就是音樂會版的春晚。
作為年度音樂盛宴，雖然各地的新年音樂會在保留曲目選擇上不同程度地存在著“施特勞斯現(xiàn)象”——總是會上演一些施特勞斯家族的代表性作品，但新增曲目也日漸多元化。這些曲目不僅體現(xiàn)了大眾的審美趣味，也反映了音樂界的最新成就和發(fā)展趨向。以今年的維也納愛樂樂團新年音樂會為例，節(jié)目單上不包括返場加演的15首樂曲中，有13首是首次在維也納愛樂樂團新年音樂會上演奏。這些創(chuàng)新之舉，說明新年音樂會正在與時俱進，以滿足觀眾持續(xù)變化的審美需求。
近年來，新元素、新題材和流行音樂的加入，更是讓新年音樂會新意頻出。例如，有一年，上海嘉定超燃史詩新年交響音樂會以管弦交響樂演奏了全球大熱的流行曲目《Victory》，讓貝多芬等古典音樂家們的作品與流行音樂、搖滾音樂同臺競技，在跨年語境下，讓觀眾獲得了一種既高雅又華麗的審美體驗。影視音樂也逐漸成為新年音樂會上常見的音樂類型。比如，有一年，南京新年音樂會就采用了當(dāng)時大火的《延禧攻略》的插曲《雪落下的聲音》，而上海的一場新年音樂會則奏響了電影《指環(huán)王》配樂《ConcerningHobbits》，這些音樂配合舞臺大屏幕上的影視作品剪輯畫面，讓觀眾產(chǎn)生強烈的代入感，極好地烘托了音樂會現(xiàn)場的氛圍。
隨著傳播技術(shù)的進步，新年音樂會的形式也在發(fā)生變化。最近兩年，各種線上新年音樂會、網(wǎng)絡(luò)新年音樂會、云端新年音樂會紛紛涌現(xiàn)。比如，2023年上海新年音樂會就由現(xiàn)場演出改為線上陪伴，通過經(jīng)典視頻放送的形式，與聽眾一起叩開新年的大門。雖然新年音樂會的形式在改變，但音符依然承載著新年的期許，樂聲依然傳遞著最美的祝愿。
越來越有中國味道
新年音樂會作為舶來品，在融入中國社會的過程中，中國味道越來越濃。西方新年音樂會一般選擇在一個自然年的最后一天舉辦，而到了我國，新年音樂會則從元旦持續(xù)到春節(jié)。
更大的變化表現(xiàn)在曲目選擇上。幾十年前，新年音樂會剛來到我國時，演出曲目幾乎都是照搬西方新年音樂會的節(jié)目單，清一色的施特勞斯、貝多芬、莫扎特等西方古典音樂家的作品。如今，當(dāng)欣賞新年音樂會成為國人的新年俗，各地新年音樂會的曲目則日益本土化、地域化，不僅有西方古典音樂，還有大量民族民間音樂。以2023年北京新年音樂會為例，開場曲是波瀾壯闊的《紅旗頌》，接著，京劇交響曲《多嬌的江山》、古箏與樂隊《小河淌水隨想曲》、二胡與樂隊《引子、吟腔與快板》、琵琶與樂隊《高原魂》等具有強烈民族特色的作品輪番上演，彰顯了“國際水準、中國氣派、北京特色、節(jié)日氣氛”的品牌創(chuàng)意理念。
如今，新年音樂會不僅成為中國老百姓的年俗活動，也成為世界了解中國文化的窗口和中外文化交流的橋梁。以1月14日農(nóng)歷小年夜與全球觀眾見面的“歡樂春節(jié)·和合共生”音樂會為例，整場演出劃分為天、地、人、和四個部分，既有賡續(xù)中華文明、禮贊偉大時代的《頌·黃鐘大呂》，也有琵琶演奏家趙聰與虛擬歌手洛天依跨界合作的“元宇宙”風(fēng)格作品《神鳥》;既有彰顯東方美學(xué)精神的《茉莉花》，也有鋼琴演奏家郎朗以鋼琴與古琴、古箏、街舞、電子音樂、太極碰撞交融完成的作品《太極狂想曲》;既有通過交響與芭蕾的音畫結(jié)合來演繹的《春之聲圓舞曲》，也有凝聚中華民族氣概的《大地回響》以及體現(xiàn)“和為貴”的《百鳥朝鳳》《歡樂組曲》。
隨著中國國際影響力的不斷提升，中國新年音樂會開始走出國門，用音樂向世界講述中國故事。比如，一場以“唐詩的回響”為主題的中國新年音樂會，近日登上紐約林肯中心，為當(dāng)?shù)赜^眾帶去跨越古今、融匯中西的視聽盛宴。在古典與現(xiàn)代藝術(shù)的碰撞、東方與西方文明的互動中，散發(fā)著濃郁中國文化韻味的新年音樂會喚起了外國觀眾的情感共鳴。
