香港故事丨當《清明上河圖》和樂高相遇

國慶節(jié)假期，香港沙田新城市廣場中庭成了許多香港市民打卡地。人們圍著樂高版的《清明上河圖》競相拍照留念。這座用彩色積木鑄就的小小世界，以樂高獨特的顆粒質(zhì)感細膩地勾勒出北宋都城的繁華盛景，在展現(xiàn)樂高創(chuàng)意與趣味的同時傳承了《清明上河圖》的歷史韻味。

《清明上河圖》是中國古代繪畫藝術(shù)的杰出代表，是中華文化的一顆璀璨明珠，樂高則是興起于西方的玩具中的經(jīng)典，當兩者相遇，一項新的吉尼斯世界紀錄誕生了——樂高版的《清明上河圖》以其47平方米的面積獲評全球最大樂高立體情景模型吉尼斯世界紀錄。

傳世名畫與經(jīng)典玩具的“相遇”

《清明上河圖》與樂高的相遇源于中銀香港的一個項目。“初衷是希望以輕松的手法，緊貼年輕人喜歡的潮流，通過具有創(chuàng)意特色的活動，弘揚中華傳統(tǒng)文化。”中銀香港個人金融及財富管理部副總經(jīng)理溫晞文表示。

“我們明確要求弘揚中華文化，貼近年輕人市場。”溫晞文說。在評估眾多方案時，拼搭樂高積木再現(xiàn)傳世名畫《清明上河圖》最終獲選。

2023年底，項目執(zhí)行人找到在香港的大中華區(qū)“樂高專業(yè)認證大師”洪子健。一直以來，洪子健都很期待還原《清明上河圖》。

洪子健接受了邀請。從業(yè)10多年來，這是他第二次挑戰(zhàn)破紀錄。與其他作品不一樣的是，這次他需要將平面的《清明上河圖》進行立體化的拼搭，用樂高積木再現(xiàn)北宋汴京的繁華。

洪子健用了5個月反復溝通細化操作方案。計劃用200萬到300萬顆樂高顆粒，拼砌全球最大樂高立體情景模型《清明上河圖》，模型總長約26.6米，寬1.78米，挑戰(zhàn)吉尼斯世界紀錄。

樂高再現(xiàn)傳世名畫神韻

樂高版的《清明上河圖》，仿佛是一個由彩色積木搭建的夢幻世界，以獨特的顆粒質(zhì)感生動再現(xiàn)了這幅傳世名畫的神韻。樂高的各種顏色巧妙地組合在一起，勾勒出繁華的街道、熱鬧的集市和波光粼粼的河流。街道兩旁樂高拼搭的房屋古色古香。街上挑擔的貨郎、趕路的行人、嬉戲的孩童，身著色彩鮮艷的樂高“服飾”，個個栩栩如生。

“這個孫羊正店是當時最繁華的酒家之一，你看樓高兩層，門前搭起掛滿彩帶裝飾的‘歡門’，這是北宋時期酒食店流行的店面裝飾。”香港大學藝術(shù)學系講師李俊彤指著模型介紹著。他認為，張擇端在這幅畫里忠實地呈現(xiàn)了北宋時期的建筑規(guī)格和結(jié)構(gòu)，而這在模型中得到了細致還原。

洪子健原是香港金融行業(yè)從業(yè)者。從6歲時媽媽送給他第一個樂高飛機開始，他就愛上了這種玩具。2013年，他參加“樂高專業(yè)認證大師”遴選，2015年正式成為大中華區(qū)首位認證大師。

樂高總公司拓展業(yè)務，讓他有了更多機會到內(nèi)地考察。擁有中華傳統(tǒng)文化元素的建筑及地標，為他帶來了全新的視覺體驗和創(chuàng)意靈感。“我突然間就找到了不同文化間的那種共鳴，我要用樂高來再現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的深邃與精彩。”洪子健說。

這次接受關(guān)于《清明上河圖》的項目，他精心設計了構(gòu)架和細節(jié)。“《清明上河圖》上面很多留白的地方成了拼搭的難點。畫是平面的，但畫上的建筑是立體的。建筑的正面在畫上有體現(xiàn)，但建筑的背面是沒有的。同時，我們需要進行色彩的設計。”

為了破解難題，洪子健在設計時查閱書籍，走訪專家，了解北宋建筑和街道的色彩細節(jié)，歷時5個月才最終確定破題方案�！肚迕魃虾訄D》項目太大，工期又緊，他甚至只能把一部分工作帶回家完成。

付出終有收獲。“嘆為觀止!”“好靚!”“北宋時期就這樣繁華了!”樂高版《清明上河圖》展出時，觀眾們由衷贊美。

《清明上河圖》上的每一棵樹、每輛馬車、甚至每一個招牌，洪子健及團隊都盡量遵循原圖一一再現(xiàn)。但他們也并不刻板，在一些原畫不豐富的地方還增添了內(nèi)容。“例如，我們加入了一個紅色的結(jié)婚隊伍，10人左右，來豐富街市的情景與色彩。”洪子健說。

雖然受到觀眾高度認可，但洪子健仍略有遺憾：“《清明上河圖》中有1000多個人物，畫卷對于每個人物的描繪都很仔細，但樂高零件對人物的表現(xiàn)是有限制的，比如中式衣服我們只有20多款，我們只能盡量選用相近的衣服去體現(xiàn)。”

文化融合創(chuàng)作打動人心作品

十幾年的樂高職業(yè)生涯，洪子健用“挑戰(zhàn)”來形容。

“樂高于我不僅僅是創(chuàng)意的再現(xiàn)。每一個項目對我來說都是新鮮的，我每次面對的都是不一樣的場景、不一樣的建筑、不一樣的文化。而這些用樂高積木再現(xiàn)，都是一種挑戰(zhàn)。”洪子健感慨道。

他的工作室位于九龍區(qū)荔枝角一座工業(yè)大廈的11樓，約500平方米。在這里，他的六人團隊創(chuàng)作了很多體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的樂高作品，有紫禁城三大殿、京劇臉譜、蘇州雙面繡花扇、兵馬俑、黃鶴樓、平遙古城樓等。

拼搭兵馬俑時只能用同一種顏色，如何區(qū)別配飾服裝和皮膚成了最大挑戰(zhàn)。“我們用樂高不同角度所產(chǎn)生的不同紋理來還原兵馬俑服飾與皮膚的區(qū)別，效果非常好。”洪子健說。

這些年，洪子健走過內(nèi)地很多地方，北京故宮的氣勢、四合院的古樸，陜西大唐文化的艷麗，福建客家土樓的圍繞式造型，蘇州的小橋流水，等等，都讓他著迷。“我就是在把我的經(jīng)歷和看到的傳統(tǒng)文化通過作品體現(xiàn)出來，讓靈巧的玩具成為傳統(tǒng)文化的載體。這是我未來的創(chuàng)作方向。”洪子健說。

“香港年輕人對于以樂高載體再現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化作品非常感興趣。這次《清明上河圖》邀請了很多香港年輕人和學生參與拼搭，他們熱情很高。”洪子健說。

事實上，洪子健把對文化融合的熱愛都藏在這些樂高作品中。“我很享受這件事，會盡量多做一些，多創(chuàng)作一些能打動人心的具有傳統(tǒng)文化特色的作品。”

新華社記者王茜